魔法学校第三季

　　孔德滉 　　2021年9月7日，很多人意外地接到录音电话：电话里播放了众所周知的《海德威的主题》，发表了无数优雅的声音“哈马”年轻时最想听的灵魂留在了梦里的通知——你被霍格沃茨魔法学校录像了。当然，这只是网易开发的全平台卡片游戏《哈利波特：魔法觉醒》通过大数据进行的情感营销活动，但“回到霍格沃茨”的诱惑准确击中了庞大的数量，成为了日常生活中相对低调的“哈马”群体。一时，霍格沃茨新生像雨后春笋般出现，游戏的商业成绩非常大。从“时代神话”到“永远的经典”。 　　《哈利波特：魔法觉醒》的游戏画面。 　　但是，疑问总是存在的。2011年7月系列的最终正传电影《哈利波特与死亡圣器（下）》上映以来，10年间，哈利波特的IP被遗留下来了落后于时代的危机和疑问。原作和电影的完结，并不是意味着IP的影响力必然消失，但并不是什么都不能做的意思。近十年来，原作者J.K.萝莉一直站在时事评论和社会运动的前列，甚至遭遇了“被开除作者籍”的争论；《Pottermore》计划更新打算构筑新的“魔法宇宙”的“不可思议的动物”电影系列。故事被推翻，作为“同人OC”舞台剧的续篇《哈利波特与被诅咒的孩子》成为话题，但凭借奖和商业成绩获得了丰收。世界各地的哈利波特环球影城大量设立，电子游戏IP的跟进在开放世界cosplay游戏“霍格沃茨：遗产”遗憾的跳跃票之后，用网易的“魔法觉醒”填补了空白。 　　《哈利波特》的IP在正传结束后，可以说是少见的动作频繁。是体现了IP本身非凡的、超越时间的生命力，还是具备爆炸性影响力的“时代ICON”面临着落后于时代的危机而慌张呢。这10年间，“哈利波特”IP的后续开发成功了吗。回到最根本的问题，“哈利波特魔法世界”的IP到底能打多少？“哈利波特”真的能在这个文化“神话”大量生产的高速时代，摆脱时代的印记成为真正的“永远”吗。 　　《魔法觉醒》：“随着时间的推移”是对IP的不信任？ 　　网易游戏开发团队明显做好了游戏“被说坏话”的心理准备。从一部分内部暴露来看，他们甚至想把“原教旨主义者”排除在游戏的观众之外。对于卡片游戏来说，原作粉丝的“偏好”比大多数行人群体的消费数字更是不堪一击。消除他们的负面影响，企图吸引更多的路人群体参与，将这个IP“大众化”，是《魔法觉醒》游戏运营的主要理念。 　　老将的“沉迷”在游戏中没有察觉到一种创作态度上的“二律背反”：它在具体的执行细节上是极度的“忠诚”，是指导思想、创作方向的颠覆和破坏。游戏制作的具体执行工作明显聚集了资深粉丝。每一张咒语卡片上都有原作和电影出典的原画、互动的动画和文字解说，霍格沃茨学校全体优秀的美工、复原的建模、此外，主线的故事类如《猎魔人》系列那样，“虽然在别的灶台写故事，但新的故事对原作表示敬意”这样的创作构想，时常出现与原作对应的彩蛋。让粉丝们感到很有名。但是，复原这些IP气氛的“宠粉”行为显然不是“魔法觉醒”最受关注的地方，而是“骂倒上热搜”的东西、企划和改编的本质变更和颠覆，才是这个游戏引起大规模反响的原因。 　　网易将“哈利波特”IP正确地说成是“去霍格沃茨上了7年魔法课”的粉丝的核心体验，进行“与时俱进”的手游化改造，一切都必须为对战和社交服务。为了突出卡片游戏真正的竞争力：在对战体验、《决斗俱乐部》、《召唤兽》、《魔法大战》等原作中没有占据主导地位的内容构成了游戏的主要玩法。为了突出网络游戏本质上的社交性，《舞会》、《服装》、《社团》、《学院杯》、《宿舍友》等作品是为了在原作中构筑游戏世界观的内容，构成玩家体验的主导结构--相反，分配学院，选择魔杖探索胡同、霍格莫德村等原作粉丝非常重视的内容，构成了在城堡中真正学习、冒险的个人体验。“魔法觉醒”被无视。 　　《哈利波特：魔法觉醒》的游戏画面。 　　在一系列原作框架下极其荒谬的场景和事件成了游戏系统中的日常：一年级学生公然违背校规，为了一些不重要的药材和战斗资源，成天向新生禁入的危险魔法禁林奔跑。一年级刚学了一级咒语，哈利波特四年级学生终于完成了击退火龙的伟业。“不可原谅的诅咒”变成了可以随意抽出的咒文卡，决斗俱乐部里一整天都有“阿巴达索的生命”“剜心挖骨”的飞来飞去，就像阿兹包监狱的活动室一样。所有的玩家都像不可思议的动物专家纽特·斯卡曼德一样，神奇的动物立刻叫出，原作魔法技术的对决成了召唤兽们的代理战争。日常的课程与魁地奇球和学院的分配完全无关，并不是一个学院的人组队不开心。为了三强争夺战而举行的舞会现在每天都举行，学生们不上课，一整天都在舞会上穿奇装异服，夜夜演唱笙歌。而且，仅仅是IP被吸引，对于不习惯卡片类游戏的“哈马”们感到痛苦的是，作为战斗系统来说是非常坚硬的核，实力的差距非常明显地被克罗普顿的需求分开，本质上重视竞技，是一种休闲的游戏任务是过度有目的性。赤裸裸的色氨酸金有利于战斗爱好者们考虑游戏方式，暗示着粉丝们并不是享受IP的魅力。从《原教旨主义者》来看，这个霍格沃茨的所有学生都应该被送到阿兹瓦克监狱。这个恐怖、不人道、充满杀戮、充满竞争和憎恨的学校，担心在伏地魔获胜的平行世界里创造出梦见西瓜的梦幻。 　　实际上，《哈利波特》的原作从第四部开始，为了“从儿童文学走向大众文学”，原本天马行空的魔法校园幻想的日常，逐渐变成了“大魔王让自己分裂成七个，英雄升级毁灭大魔王”的古典英雄冒险方式文笔不精，设定和审美依然在线，本质与传统的网络文没有区别。“魔法觉醒”在游戏企划的本质上也是“与时俱进”的行为：10多年前的“哈利波特”IP与现在市场上最赚钱、最有魅力、参加人数最多的卡抽卡手机游戏模式相结合。这种转化过程甚至精彩，“一个字也没有典故”，企划团队巧妙地在魔法世界中找到无数“平行移动”的概念和典故用在“现代”的目的，甚至正是这种同样的“颠覆式”更增强了原作粉丝的愤怒和整体的荒唐无稽感：比如霍格沃茨图书馆就成了播放器的抽卡室，学习魔法是读新魔法书，读魔法书其实是抽卡。进入妖怪银行的古灵阁点击业务后，发现游戏中的古灵阁负责玩家的色氨酸服务。关于长袍衣料店，奥利弗的拐杖店向玩家投入金钱购买了“皮肤”的宝地。霍格沃茨的魔法禁林是工会组织的复印件，决斗俱乐部是玩家每天都会爬上的“战力天梯”，舞会是音乐游戏，魁地奇球制作神殿逃走。。。。。。 　　最后，阅读了网上流传的各种复杂而精巧的“决斗攻略”，发现这些文字的本质是披着皮的，将使用“哈利波特”IP人名的卡片游戏的战斗心得戏称为“哈利波特版皇室战争”时不得不怀疑这个游戏的企划者们“与时俱进”。还是觉得这个IP已经过时了，只能提取一些有价值的内容，埋在当今时代流行的游戏框架里。他们总是用这个游戏的所有设定来表现他们潜在的台词：“哈利波特”的原作和原IP无法吸引这个时代最广泛的玩家群在最符合现代玩家审美的游戏理论和框架下，必须对大刀阔斧进行改造。企划者们以他们的“点石成金”、“腐朽到不可思议”为傲，而这个本质是指游戏制作者是否能继续使用“哈利波特”这个IP，以及“红旗能打多少”的不信任。如果这个哈利波特游戏没有复杂的对战系统，没有超强的社交性和刷卡用户的顽强性，只需还原原作就可以成为2021年9月最受欢迎的游戏吗？这个问题对于游戏制造商来说毫无疑问，虽然他们并不关心平局制的手游运营理论能维持多久，但是从《哈利波特》的IP本身的观点来看，这个问题的答案是：这取决于如何看待10年后“哈利波特魔法世界”留下的生命力。 　　“不可思议的动物”和“运气不好的孩子”：世界在扩大，还是要进行补充的计划。 　　J.K.洛琳无疑是一位高产勤劳的作者，完成了《哈利波特》的正传七部作品后，她躺在了天价版税上，封住了笔，没有享受幸福。一边写着严肃的侦探“故事”系列，一边没有忘记继续和扩张《哈利波特》。当然，这种“勤奋”背后一定有赤裸裸的商业开发压力，2011年7月《正传完结》后，打算维持“波特哈利波特”时代的IP生命力，但不能只相信反复研究开发利用的7本原作小说。像“魔法觉醒”这样的IP开发也需要更丰富的素材宝库（实际上“魔法觉醒”中有很多“不可思议的动物”的内容）。因此，负责人物设定的补充、同人小说的创作、收集的“pottermore”网站，将继续开发新的魔法世界物语“不可思议的动物”电影系列，以及哈利波特本人的故事，尝试开发充满粉丝幻想的舞台剧“哈利波特与被诅咒的孩子”也可以说是“后哈利波特时代”的三板斧。 　　“Pottermore”网站在本篇电影上映后马上在线，提供了很多由于叙事小说的种类限制而无法进入原作的人物设定，基本上书中的重要人物在网站上有自己的人物小传。在粉丝圈里，因为网站上的文字是从萝莉亲笔写来的，所以“pottermore”的文字和原作有着同等的地位。这也是一个测试是否习惯“哈利波特魔法世界”、“哈学”是否过关的重要指标。“pottermore”网站目前最大的作用是为无数网络“同人文”的执笔提供背景素材和基本基准，规范过度“OOC”的同人书的执笔。虽然《哈利波特》系列的同人执笔规模之大令人难以想象，但没有经历过原作的发行和电影公开的路人，无法期待到不知道是谁的“同人书”的“pottermore”网站能继续保留粉丝的价值。远高于吸引新粉丝的能力。 　　“哈利波特和被诅咒的孩子”。By Ajay Suresh from New York, NY, USA - Lyric Theatre 　　与“pottermore”网站相比，获得奥利弗奖和托尼奖的金牌舞台剧《哈利波特与被诅咒的孩子》（故事本身颠覆性，在粉丝圈很难接受，被称为“运气不好的孩子”）扩大了IP的境界（舞台）充满了粉丝们的幻想（撰写哈利波特长大后的故事），背负着双重期待。但是，原作第3部《阿兹包的囚犯》和完全重复的无聊故事，并不是讲述了已经被设定为波澜万丈的哈利波特的成人生活，只是捏造了“伏地魔之女”，而是在成人哈明的选角争论等问题上原作和《pottermore》的网站大大违背了对现有人物的设置。“运气不好的孩子”并不是编剧，而是在“创意”上签名，以此避免了批评。虽然票房收入很好，但凭借高科技舞台技术在舞台上表演“魔法”并获得众多戏剧奖的“佳作”，本质上只不过是舞台演员表演的大型OOC同人文而已。对于“哈利波特”IP来说，与其说是“开拓”，不如说是穷奢极欲的“消费”。 　　同样的问题最终反映在《后哈利波特时代》10年间，主导萝莉和商业开发的华纳兄弟电影公司最重视的项目“不可思议的动物”电影系列中。根据萝莉的最初设想，5部“不可思议的动物”电影是新时代背景、新人物故事，配合美国纽约、法国巴黎、巴西里约热内卢（未公开第3部）等7部正传作品没有关联的故事发生地“魔法世界”的深度和广度大大扩大--华纳电影界在电影第一部“不可思议的动物在哪里”的宣传中提出了“魔法宇宙”的概念，想和一时人气高涨的“漫威宇宙”对局。但是，经过第二部的票房收入和评价，主演约翰尼·德普因丑闻而退出，格林多博这个重要角色被迫更换，瘟疫被延期第三部的拍摄上映等打击后，《不可思议的动物》系列电影最初展开了宏大的构想。结果，从标题中的“格林多伯之罪/丹布尔多之谜”中可以看出陷入困境的是“前传”和“同人文补充”。 　　《不可思议的动物在哪里》的电视剧照片。 　　最初设想的不可思议的动物学家纽特·斯卡曼德在主线，虽然没有放弃在世界上漫游展示魔法世界全貌的想法，但扩大“世界”的动机不得不输给粉丝们对“人物”的兴趣。从第2部《格林多伯的罪》开始，该系列作为原作（《魔法界第二次世界大战》）的“前传”被正式确认，讲述了1945年邓布尔多和格林多伯“魔法界之战”的经过，以在粉丝圈聚集人气的同人cp“GGAD”（丹布尔多和格林多伯之间的感情）为中心。从实际的表现来说，两个“不可思议的动物”的全部精力都在丹布尔多和格林多伯这两个古老的角色之间徘徊。其原委被原作第7部的相关文字和庞大卷轴的粉丝和人文所覆盖，即使历经艰辛成功拍摄了这5部作品，也只不过满足了粉丝们长期以来的夙愿，没有在《哈利波特的魔法世界》和IP上加入其他的东西。最终，为了满足原作的红色cp，为了详细说明原作的背景设定，《不可思议的动物》系列最后的电影史地位不是IP续篇的基准“星战前传三部曲”，而是比起已经被很多人认为是“犬尾续貂”的“霍比特人”系列来，不是也差了吗。 　　这里的本质矛盾是，从作者的角度来说，为了维持原始IP的生命力，必须创造新的内容，为什么从一开始就不写新的内容呢。但是，在IP粉丝看来同样，如果你写了新的内容，为什么用这个IP来欺骗我们呢。在批判萝莉等人的“不幸之子”和“不可思议的动物”的本质是原作和人文的同时，这绝不是作者不打算进取，而是IP本论的内在张力--这必须是某种“补充”才能成立的“补充”不能成为真正的主体：只能成为所谓意识形态的崇高幻影。 　　将时代的考验交给大众和环球影城吧。 　　2021年9月，拥有“哈利波特魔法世界”的北京环球影城开张，在“魔法觉醒”的网络同时点燃了国内的“哈利波特”热。另一方面，这与“口袋妖怪2”的失败和系列摄影由于瘟疫的延期，大众对本系列的印象降低，期待值冷却有关，另一方面，对于IP的开发和继续来说，对于粉丝圈方向的小众性狂欢，随着新内容的生产在现有的素材下向很多路人的亲民表明行动比较好。很多“魔法觉醒”的用户和环球影城的大部分游客，可能会有一些看过但不太记得《哈利波特》的印象的电影，这对于他们享受的目标来说已经足够了。与没有读过原作相比，虽然没看过原作，但不习惯同一人文，所以无法理解的“不可思议的动物”系列，不管原作粉丝们的怒吼，“魔法觉醒”和“环球影城”都处于无可替代的地位。 　　实际上，“波士哈里波特”时代已经过了10年，但仍具有如此强大的文化影响力。其根本原因并不是罗琳和商业开发人员这样频繁的后续措施本身的质量，而是“哈利波特”这一IP本身能够持续下去。只要“哈利波特”这个IP内容不断地输出，即使重复，也没有没有没有新意义的内容。但是，只要曝光持续下去，闪耀的原作教材一定会世代注目。与《星战》、《指环王》等国内的“冷环”相比，《中毒后死亡》在最后一季落入谷底后，与谁都不感兴趣的《权力游戏》相比，《哈利波特》系列的原作更能让一代人成长，以电影为原作，让下一代成长，让下一代成长，让下一代、依靠游戏、主题公园来成长下一代，成为儿童文学的典范。在下一代必读儿童读物的序列中登场，以百年、几百年为单位计算的“文学经典”开始兴起。这种势头与现在的萝莉无关，与《不可思议的动物》等失败的后续开发无关，与《哈利波特》原作的文学成果无关，在21世纪初的天时地利人和之下，这个世界将“哈利波特的魔法世界”铸造成无可替代的东西，在人类所有的孩提时代几乎改变了约定了成长和魔法的幻想的永久性的神话。 　　这样的永久性在20世纪是很困难的。因为缺少这样强大的文化传播媒介和宣传机器。21世纪第二个十年后也很困难，现在的互联网是一个做到了信息过载和快速腐朽不可挽回的程度，两个高度的区域化破坏了所有的“集体记忆”，可以像“哈利波特”一样陪伴整整两代并且不久会持续影响下一代人的“集体记忆”几乎不被复制。小学课堂上重读的“魔法石”和“密室”是一代记忆，在电影院和B站看到“死亡圣器（下）”是另一代的记忆，在环球影城品尝黄油啤酒，打开手机在图书馆找平斯夫人查卡是新一代的记忆。不管他们是谁，都会在自己的书架上发现《儿童文学必读书目》的原作，不管是否翻开书页，都会发现《哈利波特》和人类其他精神文化遗产并列为不朽之作。 　　这几乎是现在狂暴而来，然后迅速安静地消失的“现代神话”们所不及的伟大成就：21世纪初的互联网和全球化现在已经成为一页黄色书卷，最早享受时代的红利然后堂而皇之地走进房间成为了经典传奇的背影。这正是《魔法觉醒》所说的“与时俱进”背后最彻底的悲哀，这10年间诞生的抽卡游戏的运行逻辑，结果比21世纪初由来的要长。 　　所以，没有必要担心“哈利波特”这个IP地址“能打多少”。将时代的考验交给阅读的大众和遍布世界各地的环球影城吧。在严肃、理性、喜欢“唱反调”的人看来，这只不过是“世界观的设定很烂，战斗力的设定很混乱，主题思想很幼稚”的儿童文学，幻想性的文学作品很多，虽然有超越它的实力和潜力，但我们毕竟只有一个“哈利波特”哈利波特也和我们在一起吧。因为我们只有全球化的网络时代。那个时代就像我们当初没有收到的录取通知书一样，再以录音电话的形式给你，也不是我们的希望和想象的样子。 　　魔法的世界总是从“打开到结束”开始的。 　　责任编辑：朱凡 　　校正：丁晓